Federico Fellini dha një kontribut të madh në zhvillimin e kinematografisë. Filmografia e këtij regjisori përfshin pak më shumë se njëzet filma, por gjatë jetës së tij ai mori shumë çmime - Palmën e Artë, Globin e Artë, Oskarin, Luanin e Artë të Festivalit të Filmit në Venecia. Fellini është një novator dhe klasik i njohur i kinemasë botërore, emri i tij simbolizon stilin më të lartë profesional që mund të pushtojë këdo.
Federico Fellini. Biografia
Federico Fellini lindi më 20 janar 1920, në qytetin turistik italian të Rimini. Si fëmijë, ai ishte i dhënë pas vizatimit. Ai e donte shumë cirkun dhe organizonte shfaqje në shtëpi. Drejtori i ardhshëm mori një arsim klasik, pas së cilës studioi si reporter në Firence. Në vitin 1938 u transferua në Romë, ku fitoi para duke shkruar tekste për reklama, estradë, emisione radiofonike dhe vizatime për revista dhe gazeta.
Në vitin 1943, ai shkroi tekste për një emision radiofonik për një çift të dashuruar. Federico iu ofrua të filmonte këtë histori. Në shesh, ai u takua me të tijëngruaja, Zhuliet Mazina. Së bashku ata jetuan 50 vjet.
Krijueshmëri e hershme
Fellini u takua me Roberto Rossellinin kur ai shiste filma vizatimorë në një dyqan të vogël. Roberto ndau planet për të xhiruar një film të shkurtër për një prift që u qëllua nga nazistët. Federico ofroi të thellonte idenë dhe ndihmoi në shkrimin e skenarit për Romën, Qyteti i Hapur. Kaseta ishte një sukses i madh dhe shënoi fillimin e një zhanri të ri në kinema - neorealizmit. Fellini ka fituar famë si një skenarist i mirë.
Në vitin 1950, regjisori mori pjesë në krijimin e filmit "Variety Lights". Mund të themi se me këtë film filloi Fellini si regjisor. Filmografia e tij nis me këtë foto, por ai vetë e konsideroi gjysmë, pasi kjo është një punë e përbashkët. Në vitin 1952 shkroi dhe drejtoi filmin Sheik i Bardhë. Në 1953, 2 filma u publikuan tashmë - "Dashuria në qytet" dhe "Djemtë e mamasë". Ky i fundit shkoi me sukses në kinema. Federico Fellini mori Luanin e Argjendtë për këtë punë.
Rruga
Që tani e tutje, mund të filloni të emërtoni filmat më të mirë të Federico Fellini. Puna për skenarin e "The Road" përfundoi në vitin 1949, por regjisori mundi të fillonte xhirimet vetëm në vitin 1953. Gruaja e tij Juliet Mazina dhe aktori Anthony Quinn luajtën rolet kryesore.
Kjo kasetë, e cila i solli regjisorit famë botërore, një Oscar për filmin më të mirë në gjuhë të huaj dhe rreth 50 çmime të tjera, iu dha Federico-s shumë vështirë. Pasi përfunduan xhirimet, ai ishte i shkatërruar mendërisht. Kjo punë solli jo vetëm njohje, por edhesukses financiar për vetë Felinin.
Filmografia vazhdon me filmin e radhës, "Mashtruesit", filmuar në vitin 1954. Nuk tërhoqi vëmendjen e publikut. Por “Netët e Kabirisë” u bënë një tjetër perlë në punën e regjisorit. Një film paksa mistik për dashurinë prekëse dhe naive tërhoqi audiencën dhe buzëqeshja e sinqertë e Juliet Mazina në finale i mahniti plotësisht.
Jetë e ëmbël
Filmi "Jeta e ëmbël" mund të quhet pikë referimi në punën e regjisorit. Kjo foto duhet marrë si një lloj shëmbëlltyre filozofike që zbulon problemet e shoqërisë moderne italiane. Regjisori donte të tregonte se jeta, në të cilën mbretëron tjetërsimi, vetmia dhe përçarja, është bosh. Dhe në të njëjtën kohë, sharmi, ëmbëlsia e jetës është e disponueshme për të gjithë, ju vetëm duhet të jeni në gjendje ta shihni atë. Kjo është pikërisht ajo që mendoi vetë Fellini.
Filmografia e regjisorit mund të kishte përfunduar në këtë kasetë, sepse shumë shikues e perceptuan atë si një sfidë për shoqërinë. Larja në luks në një kohë kur shumë njerëz në vend mezi ia dalin mbanë, ka shkaktuar shumë reagime. Filmi u dënua edhe në Vatikan, veçanërisht për skenën e striptizës.
Organi zyrtar i shtypit i Vatikanit botoi artikuj shkatërrues rreth filmit të përjavshëm, duke e quajtur atë "Një jetë e neveritshme" dhe duke kërcënuar se do të shkishëronte këdo që e shikonte. Në një nga premierat, shikuesi e pështyu në fytyrë krijuesin e figurës. Personazhi kryesor u dënua me zjarr, iu ofrua ndalimi dhe shkatërrimi i filmit dhe privimi i Felinit nga shtetësia italiane.
Megjithatë, suksesi i jashtëzakonshëm i fotografisëjashtë vendit dhe midis italianëve me mendje demokratike, ai ua mbylli gojën të gjithë kritikëve dhe së shpejti La Dolce Vita u quajt simbol i kinemasë moderne italiane. Fotografia mori njohje të gjerë dhe shumë çmime. Shprehja "Dolce Vita" është bërë sinonim i një jete të bukur në shumë gjuhë të botës dhe fotografët filluan të quheshin "paparac" sipas një prej personazheve të Paparazzo-s. Me këtë film regjisori filloi një bashkëpunim të ngushtë me Marcello Mastroianni.
"Tetë e gjysmë", "Boccaccio-70"
Në vitin 1962, mjeshtri mori pjesë në xhirimet e filmit, i cili supozohej të rikrijonte frymën e Dekameronit. Katër regjisorë xhiruan nga një roman filmik, të cilët u bashkuan në një film të vetëm - "Boccaccio-70".
Vitin tjetër, u publikua një pikturë mjaft autobiografike "Tetë e gjysmë", në të cilën mjeshtri u përpoq t'i tregonte shikuesit konfuzionin në shpirtin e artistit. Filmi flet për regjisorin Guido, i cili për shkak të mungesës së frymëzimit nuk mund ta realizojë në asnjë mënyrë filmin e tij.
Marcello Mastroianni luajti rolin kryesor në këtë film dhe, në fakt, mishëroi imazhin e vetë Felinit. Aktori u përpoq të tregonte mallin e heroit, frikën e tij ndaj të zakonshmes.
Premiera u zhvillua në Moskë dhe vetë regjisori dhe gruaja e tij vizituan Bashkimin Sovjetik për herë të parë. Kjo vepër mori Çmimin e Madh të Festivalit të Filmit në Moskë, si dhe 2 Oscar dhe shumë çmime të tjera.
"Xhulieta dhe shpirtrat", "Tre hapa të çmendur"
Filmi "Juliet and the Spirits" u mendua nga regjisori për disa vite. Ajo iu kushtua Juliet Mazinës dhe u krijua përsaj. Aktorja zbuloi plotësisht talentin e saj në këtë punë, por kritikët dhe shikuesit nuk e vlerësuan foton.
Three Steps Delirious është një bashkëpunim midis tre regjisorëve që filmuan nga një histori të Edgar Allan Poe secili. Fellini ishte duke punuar në një histori për një aktor britanik që erdhi në Itali për të xhiruar.
Rim Fellini, Amarcord
Në vitin 1969, regjisori rikrijoi Perandorinë Romake gjatë rënies së filmit "Satyricon Fellini", në 1971 u shfaq komedia modeste "Clowns". Mjeshtri shprehu dashurinë e tij për Romën në filmin e lehtë dhe magjik "Roma e Fellinit".
Amarcord rrëfen për qytetin e lindjes ku regjisori kaloi fëmijërinë e tij. Kjo foto e lehtë dhe qesharake, e ngopur me një prekje nostalgjie, fitoi menjëherë dashurinë e madhe të publikut. Me të drejtë konsiderohet si një nga veprat më të mira të mjeshtrit.
Kazanova e Fellinit, Prova e Orkestrës
I filmuar në vitin 1976, Casanova ishte një zhgënjim për kritikët, audiencën dhe vetë regjisorin. Ai pranoi se nuk kishte dëshirë të punonte për këtë foto dhe vetë Casanova e neverit atë.
"Prova e Orkestrës" në 1979 shkaktoi një stuhi emocionesh dhe përgjigjesh. Të gjithë e interpretuan këtë foto në mënyrën e tyre. Regjisori, si të thuash, tregon shoqërinë në miniaturë, duke përdorur shembullin e një orkestre të vogël. Kaseta u filmua në vetëm 16 ditë në zhanrin pseudo-dokumentar.
Krijueshmëri e vonë dhe vdekja
Në vitet '80, vetëm katër filma u publikuan nga i madhi Fellini. Filmografia e regjisorit po i vjen fundi, këto vepra, si të thuash, i hodhën një vijë veprës së tij. surreale"Qyteti i grave", historiku "Dhe anija lundron", filmi i 20-vjetorit "Ginger and Fred" dhe "Intervista", që na rikthen në "The Dolce Vita". Regjisori bëri filmin e tij të fundit në vitin 1990. Kjo është një histori për një të çmendur të padëmshëm që doli së fundi nga spitali - "Zërat e Hënës".
Më 15 tetor, Fellini pati një goditje në tru dhe më 31 tetor 1993, ai vdiq. Ai vdiq pas përvjetorit të martesës së artë me Zhulietën, pasi kishte jetuar me të dashurin e tij për 50 vjet e një ditë. Gruaja i mbijetoi drejtorit vetëm 5 muaj.
