Historia e kinemasë ruse filloi shumë kohë më parë - nga dokumentarët e parë nga fotografë të zakonshëm. Lindja e "The Great Mute" në 1898 konsiderohet si fillimi i kinemasë në Rusi. Historia e filmave vendas ka bërë një rrugë të gjatë, duke kapërcyer me krenari censurën e rreptë.
Si filloi gjithçka?
Historia thotë se kinemaja u shfaq në Rusi në fillim të shekullit të 20-të dhe u soll nga francezët. Por kjo nuk i pengoi fotografët të zotëronin shpejt artin e fotografisë dhe tashmë në 1898 të publikonin dokumentarët e parë. Por vetëm 10 vjet më vonë, regjisori Alexander Drankov krijoi filmin e parë rus - "The Ponizovaya Volnitsa". Ishte lindja e kinemasë së madhe pa zë në Rusi, fotografia ishte bardh e zi, e heshtur, e shkurtër dhe gjithsesi shumë prekëse.
Puna e
Drankov nisi mekanizmin e prodhimit të filmit dhe tashmë në vitin 1910 mjeshtër të tillë regjisor si Vladimir Gardin, Yakov Protazanov, Evgeny Bauer dhe të tjerë krijuan kinema të denjë.filmuar klasikë rusë, filmuar melodrama, histori detektive dhe madje edhe filma aksion. Gjysma e dytë e viteve 1910 i dha botës figura të tilla të famshme si Vera Kholodnaya, Ivan Mozzhukhin, Vladimir Maksimov. Kinemaja e parë në Rusi është një periudhë e ndritur në zhvillimin e kinemasë ruse.
Grusht shteti i tetorit - periudha nga 1918 deri në 1930
Revolucioni i Tetorit i vitit 1917 u bë një udhërrëfyes i vërtetë për kineastët rusë drejt Perëndimit. Dhe koha e luftës nuk ishte aspak më e mira për zhvillimin e kinemasë. Gjithçka filloi të rrotullohej përsëri në vitet 1920, kur rinia krijuese e frymëzuar nga revolucioni la një fjalë të re në zhvillimin e kinemasë ruse.
Epoka e argjendtë u zëvendësua nga kinemaja avangarde sovjetike. Duhet të theksohen piktura eksperimentale të Sergei Eisenstein si "The Battleship Potemkin" (1925) dhe "Tetori" (1927). Kasetat ishin gjerësisht të njohura kryesisht në Perëndim. Kjo periudhë u kujtua nga regjisorë të tillë dhe filmat e tyre si Lev Kuleshov - "Sipas Ligjit", Vsevolod Pudovkin - "Nëna", Dzigi Vertov - "Një burrë me një kamerë filmi", Yakov Protazanov - "Gjykimi i tre milionëve" dhe të tjerët. Kinemaja e shekullit të 20-të në Rusi është periudha më e ndritshme në historinë e kinemasë ruse.
Kohët e realizmit social - 1931-1940
Historia e kinemasë në Rusi të kësaj periudhe fillon me një ngjarje të madhe - shoqërimi i zërit u shfaq në kinemanë ruse. Filmi i parë me zë është "Rruga drejt jetës" e Nikolai Eck. Regjimi totalitar që mbretëronte në atë kohë kontrollonte pothuajse çdo film. Kjo është arsyeja pse, kur i famshmi Eisenstein u kthye në atdheun e tij, ai nuk arriti të lëshojë me qira pikturën e tij të re “Bezhin Meadow”. Regjisorët u përballën me censurë të rreptë të kinemasë në Rusi, kështu që të preferuarit e viteve '30 ishin ata që arritën jo vetëm të zotëronin kinemanë e zërit, por edhe të rikrijonin mitologjinë ideologjike të Revolucionit të Madh.
Regjisorët e mëposhtëm e përshtatën me sukses talentin e tyre me regjimin sovjetik: Vëllezërit Vasiliev dhe Chapaev e tyre, Mikhail Romm dhe Lenini në tetor, Friedrich Ermler dhe Qytetari i Madh. Por në fakt, gjithçka nuk ishte aq e mjerueshme sa mund të dukej në shikim të parë. Stalini e kuptoi se goditjet "ideologjike" nuk do të të çonin larg. Këtu erdhi ora më e mirë e regjisorit të famshëm Grigory Alexandrov, i cili u bë mbreti i vërtetë i komedisë. Dhe gruaja e tij Lyubov Orlova është ylli kryesor i ekraneve. Filmat më të njohur të Alexandrov janë "Merry Fellows", "Circus", "Volga-Volga".
Dyzetat fatale - 1941-1949
Lufta ndryshoi gjithçka. Pikërisht në këtë kohë u shfaqën filmat me metrazh të plotë, ku lufta nuk ishte më e mbushur me fitore të lehta dhe ngjarje romantike, në kinema përpiqeshin të pasqyronin gjithë mizorinë që ndodhte në front. Filmat e parë të vërtetë të luftës përfshijnë "Ylberin", "Pushtimin", "Ajo mbron atdheun", "Zoya". Në këtë kohë, pa dritë fotografia e fundit e S. Eisenstein, kryevepra tragjedia "Ivan the Terrible". Një seri e dytë e këtij filmi duhej të dilte, por u ndalua nga Stalini.
Një fitore tingëlluese që u fituame koston e dhjetëra miliona njerëzve, shkaktoi një valë kinemaje dhe një raund të ri në historinë e kinemasë në Rusi, ajo u bazua në kultin e personalitetit të Stalinit. Për shembull, regjisori i Kremlinit M. Chiaureli në filmat e tij "Betimi" dhe "Rënia e Berlinit" e lartësoi Stalinin, duke e paraqitur atë pothuajse si një hyjni. Nga fundi i viteve 40, ishte mjaft e vështirë për të mbajtur gjurmët e secilës pikturë, kështu që qeveria sovjetike iu përmbajt parimit: më mirë më pak, por më mirë, në traditat më të mira të "realizmit socialist". Kasetat e mëposhtme u bënë kryeveprat e asaj kohe: "Beteja e Stalingradit", "Zhukovsky", "Pranvera", "Tregimet Kuban". Zhvillimi i kinemasë në Rusi në ato vite u bazua në kultin e personalitetit të Stalinit.
Shkrirje - 1950-1968
Shkrirja e vërtetë e filmit filloi pas vdekjes së Stalinit. Gjysma e dytë e viteve pesëdhjetë u bë një bum i vërtetë i filmit, jo vetëm për sa i përket një rritjeje të mprehtë të prodhimit të filmit, por edhe në shfaqjen e debutimeve të reja regjisoriale dhe aktrimi. Kjo periudhë ishte shumë e suksesshme për kinemanë ruse. Vlen të përmendet piktura "Vinçat po fluturojnë" nga Mikhail Kalatozov dhe Sergei Urusevsky, e cila mori Palmën e Artë në Festivalin e Filmit në Kanë. Asnjë film rus nuk ka arritur të kalojë suksesin e regjisorit dhe kameramanit të famshëm dhe të marrë "degën" në Kanë. Figura më të shquara të asaj periudhe janë Grigory Chukhrai me "Baladën e një ushtari" dhe "Qielli i pastër", Mikhail Romm tregoi se ishte ende në gjendje të bënte një film të denjë dhe i tregoi botës filmin kryevepër "Fashizmi i zakonshëm".
Epoka e komedisë
Regjisorët filluan të ngrenë problemet e njerëzve të zakonshëm në kasetat e tyre, p.sh.melodramat e Marlen Khutsiev - "Pranvera në rrugën Zarechnaya" dhe "Dy Fyodors" - u lëshuan me sukses në shpërndarje të gjerë. Publiku mori kënaqësi të vërtetë nga komeditë e të madhit Leonid Gaidai - "Operacioni Y", "I burgosuri i Kaukazit", "Krahu i Diamantit". Është e pamundur të mos përmendet komedia e Eldar Ryazanov "Kujdes nga makina!".
Përveç komedive dhe Festivalit të Filmit në Kanë, periudha e shkrirjes në kinema i dha botës çmimin Oscar "Lufta dhe Paqja" nga S. Bondarchuk, fotografia bëri bujë të vërtetë. Por kjo periudhë na dha jo vetëm regjisorë të mëdhenj, por edhe aktorë jo më pak të talentuar. Vitet 1950 dhe 1960 ishin një pikë kulmore për Oleg Strizhenov, Vyacheslav Tikhonov, Lyudmila Savelyeva, Anastasia Vertinskaya dhe shumë aktorë të tjerë të talentuar.
Fundi i shkrirjes - 1969-1984
Kjo periudhë kohore për kinemanë ruse nuk ishte e lehtë. Censura e rreptë e Kremlinit nuk lejoi shumë regjisorë të talentuar të ndajnë punën e tyre. Por, megjithë vështirësitë në zhvillimin e kinemasë, në ato vite, frekuentimi i kinemasë në Rusi zinte një pozitë udhëheqëse në të gjithë botën. Më shumë se dhjetëra miliona shikues ndoqën me shumë kënaqësi komeditë e Leonid Gaidai, Georgy Daneliya, Eldar Ryazanov, Vladimir Motyl, Alexander Mitta. Filmat e këtyre regjisorëve të mëdhenj janë krenaria e vërtetë e kinemasë ruse.
Melodrama e V. Menshov Moska nuk beson te lotët, e cila fitoi një Oscar për filmin më të mirë të huaj, dhe filmi aksion Piratët e shekullit të 20-të të Boris Durov prodhoi një bum të vërtetë. Dhe, natyrisht, gjithçkakjo nuk do të ishte e mundur pa aktorët më të talentuar, si Oleg Dal, Evgeny Leonov, Andrei Mironov, Anatoly Papanov, Nikolai Eremenko, Margarita Terekhova, Lyudmila Gurchenko, Elena Solovey, Inna Churikova dhe të tjerë.
Perestrojka dhe kinemaja - 1985-1991
Karakteristika kryesore e kësaj periudhe është dobësimi i censurës. Pas rehabilitimit, Elem Klimov dhe filmi i tij "Eja dhe Shih" u bënë fitues i Festivalit të Filmit në Moskë në 1985. Me të drejtë, ky film mund t'i atribuohet realizmit të pamëshirshëm të Luftës së Dytë Botërore. Lehtësimi i censurës kontribuoi në shfaqjen e filmit të parë rus me skena eksplicite - "Vera e Vogël" nga Vasily Pichula, filmuar në 1988.
Megjithatë, shoqëria po kalonte në epokën e televizionit, filmat amerikanë po hynin në tregun vendas dhe frekuentimi i kinemasë ra ndjeshëm. Pavarësisht rënies së vëmendjes ndaj filmave rusë nga ana e audiencës, në Perëndim, regjisorët rusë janë bërë mysafirë të mirëpritur të shumë festivaleve ndërkombëtare. 1991 ishte faza e fundit e ekzistencës së Bashkimit Sovjetik dhe kjo u reflektua në kinema.
Pak filma vendas arritën në kinema, por të ashtuquajturat sallat e videove, të cilat shfaqnin filma të lakmuar perëndimor si Terminator, fituan popullaritet. Koncepti i censurës praktikisht mungonte; në raftet e dyqaneve të specializuara mund të gjeje gjithçka që dëshironi. Kinemaja vendase nuk ishte e kërkuar nga njerëzit, filmat për një audiencë masive u xhiruan në mënyrë joprofesionale, me një të varfërvë në skenë.
Kinema post-sovjetike në Rusi – 1990-2010
Sigurisht, kolapsi i Bashkimit Sovjetik preku kinemanë vendase dhe kinemaja ruse ishte në rënie për një kohë të gjatë. Mospagimi i vitit 1998 goditi rëndë regjisorët dhe financimi për prodhimin e filmit u reduktua në mënyrë drastike. Për të mos prishur kinemanë dhe për të patur të paktën një mundësi zhvillimi, u hapën studio të vogla private filmike. Filmat me fitimin më të madh në atë kohë ishin komeditë Shirley Myrli, Veçoritë e gjuetisë kombëtare, si dhe filmat The Thief dhe Anchor, More Anchor! Kinemaja në vitet '90 në Rusi përjetoi kohë të vështira.
Film krimi
Një ndjesi e vërtetë në kinemanë ruse bëri fotografia "Brother", e publikuar në 1997 nga Alexei Balabanov. Vitet 2000 u shënuan edhe nga lindja e kompanive filmike që prodhonin filma dhe seriale televizive. Më të njohurat prej tyre ishin Amedia, KostaFilm dhe Forward Film. Serialet kriminale si "Rrugët e Dritave të Thyera", "Gangster Petersburg" e kështu me radhë patën sukses të veçantë me audiencën. Një seri e tillë pasqyronte realitetet e viteve të vështira '90. Serialet melodramatike, për shembull, "Unaza e martesës", "Carmelita" ishin shumë të njohura në mesin e audiencës femërore.
2003 i dha botës filma të animuar të mrekullueshëm dhe mjaft fitimprurës, si "Smeshariki", "Masha dhe Ariu", "Luntik dhe miqtë e tij". Kinematografia gradualisht u rikuperua nga një krizë e gjatë, dhe tashmë në vitin 2010 u publikuan 98 filma artistikë, dhe në 2011 - 103. Kisha Ortodokse Ruse bëri përpjekje për të ringjallur kinemanë ruse, falë së cilës u publikuan filma të tillë si "Island", "Pop", "Horde".
Në lulëzim pas krizës
Filmat e parë dramatikë të denjë pas krizës ishin "Voroshilovsky shooter", "Në gusht 44" dhe "Island". Viti 2010 duhet shënuar si viti i krijimit të një vale të re “urborealizmi”. Rrënjët e këtij drejtimi shkojnë thellë në kinemanë Sovjetike, ku ata u përpoqën të tregonin jetën e zakonshme të një personi të zakonshëm. Filma të tillë përfshijnë "Ushtrime për bukurinë", "Big Top Show", "Karaki", "Për çfarë flasin burrat" e kështu me radhë.
Që nga vitet '90 e deri më sot, republikat e Federatës Ruse kanë formuar kinematografinë e tyre. Këta filma shpërndahen në vend, pasi janë filmuar në gjuhët kombëtare të republikave. Dhe në disa rajone, popullariteti i filmave të tillë vendas është më i lartë se ai i filmave të modës moderne amerikane.
Kinema moderne në Rusi
Sot, kinemaja ruse është argëtuese. Në fakt, 95% e filmave shfaqen në këtë zhanër. Ky trend shpjegohet thjesht - fitime dhe vlerësime të larta në televizion. Zhanret më të njohura të kinemasë ruse janë krimi, komedia dhe historia. Shumica e filmave me të vërtetë të denjë janë imitime të Hollivudit. Kohët e fundit, ka pasur një valë ringjalljeje të kinemasë sovjetike, por kritikët i shënojnë këto projekte si të pasuksesshme.
Shumica e regjisorëve rusë shpesh kritikohen jo vetëm nga publiku, por edhe nga profesionistët ezona e kinemasë. Regjisorët më të kritikuar janë Nikita Mikhalkov, Fyodor Bondarchuk dhe Timur Bekmambetov. Shumë kritikë shkruajnë se cilësia e filmave të publikuar është ulur në Rusi, dhe disa ekspertë vënë në dukje gjithashtu zgjuarsinë e ulët të skenaristëve.
Bashkëkohësit përfshijnë regjisorët e mëposhtëm: Yuri Bykov, Nikolai Lebedev, Fyodor Bondarchuk, Nikita Mikhalkov, Andrei Zvyagintsev, Sergei Loban, Timur Bekmambetov dhe të tjerë.
