Një arkitekt i madh japonez, trashëgimia e të cilit është e paçmuar, ka qenë gjithmonë një nga ata njerëz, krijimtaria e të cilit nuk është e kufizuar nga kultura kombëtare. Një praktikues i shquar që projektoi ndërtesa unike, që lidhi së bashku aromën orientale me ritmin e papërmbajtur të jetës moderne perëndimore. Kenzo Tange është pasuesi dhe pasuesi i të madhit Le Corbusier. Ai dha një kontribut të madh në zhvillimin e arkitekturës moderne në Japoni dhe kryeveprat e tij janë bërë një model për amerikanët dhe evropianët.
Traditat japoneze dhe përvoja evropiane
I lindur në vitin 1913, japonezi i talentuar merr një arsim special në Universitetin e Tokios. Më vonë, ai studion bazat e arkitekturës në studion e arkitektit të famshëm K. Maekawa
. Është kurioze që, pasi ka lindur në një mjedis japonez, ai ruan një interes të madh për kulturën e Evropës gjatë gjithë jetës së tij. Pavarësisht aderimit të Kenzo Tange ndaj traditave kombëtare, arkitektonike e tijpunimet janë zgjeruar. Dhe dimensione të tilla kërkonin materiale dhe struktura të reja, të cilat i lejuan ndërtesat të mbijetonin në ishujt e vendosur në zona të rrezikshme sizmike. Të gjithë rrokaqiejt e krijuar nga një mjeshtër i shkëlqyer plotësojnë kërkesat e besueshmërisë dhe ndjekin kanonet e ndërtimit tradicional japonez të banesave.
Njohje ndërkombëtare
Formimi i arkitektit ndodhi në periudhën e humbjes së shtetësisë së Japonisë dhe veprimtaria e tij filloi në kohë shumë të vështira për popullin e reduktimit të ndërtimeve paqësore. Arkitekti merr njohjen ndërkombëtare si autor i masterplanit për restaurimin e Hiroshimës së shumëvuajtur pas bombardimeve atomike nga forcat e armatosura amerikane. Gjatë ringjalljes së qytetit, të fshirë nga faqja e dheut, lind ideja e krijimit të një memoriali në vendin ku qyteti i vogël vuajti më shumë. Hiroshima është këndi ku gjeniu kaloi rininë e tij dhe katastrofa e tmerrshme u bë tragjedia e tij personale: humbi prindërit.
Memorial për viktimat e bombardimeve
Arkitekti Kenzo Tange, i cili fitoi konkursin, ofron një interpretim të ri të hapësirës. Ndërtesa e shfaqur prej argjendi ndodhet në një shpat të butë dhe ngrihet mbi tokë, duke mbuluar oborrin me "krahët" e saj. Dhe në vendin e shpërthimit mbetet një zbrazëti. Vepra e modernizmit japonez u kujton pasardhësve brishtësinë e jetës njerëzore dhe tingujt e kambanës funerale, duke thyer heshtjen, tërheqin kujtesën tonë. Të gjitha në një memorial të madh me një dhomë muzeu asketike, trupi i së cilës duket sikur noton në ajër,e përshkuar me pikëllim dhe respekt për viktimat e pafajshme.
Ansambli arkitektonik ishte kryevepra e parë e krijuesit, i cili solli diçka të re në zhvillimin e arkitekturës.
Mënyra të reja të zhvillimit të arkitekturës
Rindërtimi i qytetit të pasluftës i sjell Kenzo Tanga-s famë mbarëbotërore. Ai bëhet mjeshtër i mendimeve të rinisë krijuese, që harron drejtues të tjerë të arkitekturës. Së shpejti urbanisti i ri ftohet në një kongres në Britaninë e Madhe. Edhe pse ai mbetet ithtar i ideve të arkitekturës moderne, japonezi është gjithmonë në kërkim të mënyrave të reja për ta zhvilluar atë dhe përpiqet për thjeshtësi dhe funksionalitet, duke sjellë në jetë veprat organike.
Baza e punës së tij është krijimi i një mjedisi urban multifunksional që mund të transformohet dhe rritet.
Kompleksi i objekteve sportive
Mesi i viteve '60 të shekullit të kaluar bëhet kulmi për një gjeni. Japonia pret Olimpiadën dhe arenat sportive po ndërtohen sipas projekteve të një krijuesi të talentuar, në të cilin struktura kryesore është një kabllo (varur). Çatia e lakuar e betonit të përforcuar pa cepa ngjall gjembat e peshqve fantastikë ose fundet e anijeve të përmbysura. Këtu manifestohet një sintezë e traditave japoneze dhe përvojës evropiane. Ansambli futuristik, i cili është bërë një element i rëndësishëm i natyrës, ruan frymën e një kopshti tipik fshati me kompozime guri dhe një kult pemësh.
Të gjitha ndërtesat u ngritën brendapark i gjerë piktoresk, që plotësojnë në mënyrë të përkryer njëri-tjetrin, dhe vetë kompleksi olimpik, i cili ka marrë famë të madhe, quhet kulmi i karrierës së mjeshtrit.
Katedralja e Shën Marisë (Tokio)
Në vitin 1964, Kenzo Tange, dizajnet e të cilit janë të thjeshta dhe komplekse në të njëjtën kohë, fillon punën në katedrale. Ai projekton një pikë referimi fetare katolike në formën e një kryqi të zgjatur latin. Drita depërtuese e diellit mbush tempullin me bekimin hyjnor që famullitarët e kërkojnë kaq shumë. Muret e monumentit arkitekturor janë të lakuar dhe ngjajnë me vela të fryra, skajet e të cilave janë të ngritura. Çuditërisht, pavarësisht se ku është dielli, rrezet e tij gjithmonë japin efektin e një kryqi jetëdhënës brenda strukturës.
Katedralja, e ndërtuar mbi 50 vjet më parë, duket moderne edhe tani. Mistikisht tërheqëse, duket si një anije kozmike që fluturon në qiell. Çeliku i pandryshkshëm i fasadës është në kontrast me betonin gri të përdorur në brendësi.
Ngritja nga rrënojat
Në vitin 1965, elementët i dhanë një goditje dërrmuese Shkupit komod - kryeqytetit të Maqedonisë. Një tërmet i fuqishëm shkatërron qendrën administrative dhe OKB-ja shpall një konkurs për të krijuar një plan urbanistik, i cili fitohet nga arkitekti japonez Kenzo Tange. Disa vjet më vonë, në rrënoja, shfaqen struktura të fuqishme betoni, të projektuara nga një arkitekt i shquar që di gjithçka për ndërtimin në një zonë sizmikisht të rrezikshme.
Mjeshtri i Metabolizmit
Arkitektura japoneze bëhet lider botëror në konceptet inovative. Arkitektët që kanë zhvilluar një drejtim të ri (metabolizëm) shohin një organizëm të gjallë në ndërtesën e ardhshme. Filozofia tradicionale e vendit është e kombinuar me ide inovative dhe materialet më moderne. Frymuesi kryesor i metabolistëve njihet si një mjeshtër me ndikim, i cili vetë nuk i përket këtij trendi.
Një eksperiment i guximshëm
I kthyer në një patriark të vërtetë të arkitekturës japoneze, klasikja harton planin e Ekspozitës Botërore (EXPO-70). Kenzo Tange punon në kushte të vështira: ai e ndan territorin me një terren kodrinor shumë të vështirë dhe një pjerrësi të fortë në dy pjesë me një pavijon gjigant, të cilin e shpiku vetë.
Sheshi kryesor i eventit, i cili u bë qendra e kompozimit, organizoi pjesën tjetër të hapësirës rreth vetes, ndaj nuk ishte rastësi që u mbulua me një çati të trashë. Territori me shumë nivele doli të ishte i mbrojtur nga moti dhe kështu u krijua përshtypja e unitetit. Një liqen artificial u ngrit në qendër të ekspozitës, rreth të cilit u rritën pavionet dhe kopshtet japoneze u ngritën në veri.
Qyteti i së Ardhmes
Pranë hyrjes kryesore u shfaq Kulla e Diellit dhe vetë salla e ekspozitës, dhe nën çati kishte tre nivele - nëntokë, tokë dhe ajër, të cilat simbolizonin të kaluarën, të tashmen dhe të ardhmen. Doli të ishte një qytet ideal me infrastrukturën e vet. Kenzo Tange shpresonte që pas ngjarjes, ekspozita do të bëhej baza për shfaqjen e një vendbanimi të ri, por ëndrrat nuk janë të destinuarau realizua.
Megjithatë, qyteti me shumë nivele i së ardhmes përfaqësoi një arritje vërtet globale dhe pati një ndikim të madh në arkitekturën evropiane. Japonia bëri përshtypje me eksperimentet më të guximshme, të cilat lanë në hije gjithçka që u krijua nga vendet e tjera për sa i përket karakteristikave teknike dhe ekspresivitetit të veçantë. Që nga ajo kohë, autoriteti i arkitektëve japonezë është bërë i padiskutueshëm.
Model Role
Arkitekti i së ardhmes, Kenzo Tange, i cili u nda nga jeta në vitin 2005, krijoi kryevepra të mahnitshme. Të shënuara me shije të mirë, ato përshtaten në mënyrë harmonike në peizazhin. Sigurisht, më shpesh urbanisti kishte përparësi ndaj arkitektit në punën e një mjeshtri të shquar, i cili ishte më i dhënë pas krijimit të komplekseve të tëra që ndryshojnë mjedisin sesa ndërtesave të vetme.
Krijuesi brilant i konsideroi veprat arkitekturore si një organizëm të gjallë dhe bëri gjithçka për të arritur harmoninë midis mjedisit artificial dhe mjedisit natyror. Kenzo Tange, në veprat e të cilit hamendësohet stili i tij unik, befason me hollësinë e perceptimit të botës. Ky është një shembull mahnitës se si një rebel, duke protestuar kundër traditave të vendosura, është bërë një klasik i gjallë dhe një model për një brez të ri urbanistësh. Fituesi i çmimit Pritzker 1987 zhvilloi shumë koncepte që frymëzuan zhvillimin e arkitekturës botërore.
Problemi kryesor në punën e japonezëve është rëndësia sociale e ndërtesave të projektuara dhe ndikimi i tyre nëjeta e njerëzve. Ai gjen forma që tërheqin zemrat dhe prekin fijet më të fshehta të shpirtit.
