Mikhail Baryshnikov është një nga përfaqësuesit më të mirë të shkollës sovjetike të baletit, i cili arriti të arrijë sukses edhe si aktor dramatik. Ky artikull i kushtohet jetës së tij në BRSS dhe në Perëndim.
Prindër
Kalerini lindi në fund të janarit 1948 në Riga, në familjen e një oficeri të Ushtrisë Sovjetike Nikolai Petrovich Baryshnikov dhe gruas së tij Alexandra Vasilievna Grigorieva. Çifti përfundoi në Letoni menjëherë pas luftës, ku babai i balerinit të ardhshëm u dërgua për shërbim të mëtejshëm.
Vitet e hershme
Babai i Mishës - një burrë me një karakter të ashpër - ishte absolutisht indiferent ndaj artit dhe nuk ishte veçanërisht i interesuar për të rritur djalin e tij. Të gjitha shqetësimet për djalin iu besuan Alexandra Vasilievna. Ajo i nguliti djalit të saj dashurinë për teatrin dhe muzikën klasike dhe kur ai u rrit pak, e dërgoi në një studio baleti.
Pas diplomimit, Mikhail Baryshnikov hyri në Shkollën Koreografike të Rigës, ku u mësua nga N. Leontieva dhe Y. Kapralis. Atje, shoku i tij i klasës ishte balerini dhe aktori i famshëm i ardhshëm i filmit Alexander Godunov, i cili më vonë emigroi gjithashtu në Shtetet e Bashkuara.
Sasha dhe Misha u dalluan nga bashkëmoshatarët e tyre me talentin e tyre,prandaj, Juris Kapralis u përpoq t'u kushtonte më shumë kohë atyre dhe vuri në skenë numra origjinale të koncerteve për adoleshentët.
Tragjedi
Kur Mikhail Baryshnikov ishte dymbëdhjetë vjeç, nëna e tij e çoi me pushime në rajonin e Vollgës, te nëna e tij. Pas kthimit në Riga, ajo kreu vetëvrasje. Se pse e reja e kreu këtë akt, askush nuk e ka marrë vesh. Pas kthimit në shtëpi, Misha mësoi për atë që kishte ndodhur dhe për një kohë të gjatë ishte shumë i mërzitur nga humbja e nënës së tij. Situata u rëndua nga fakti se Baryshnikov Sr. shumë shpejt hyri në një martesë të dytë dhe djali nuk mund të gjente një gjuhë të përbashkët me njerkën e tij.
Studoni në qytetin në Neva
Në vitin 1964, Opera Kombëtare Letoneze erdhi në kryeqytetin verior në turne. Misha Baryshnikov ishte i zënë në disa shfaqje së bashku me shokët e klasës. Një nga artistët e Teatrit Kirov e çoi djalin në Shkollën Koreografike të Leningradit dhe ia tregoi mësuesit të famshëm A. Pushkin. Ai ekzaminoi talentin e ri dhe e ftoi Mishën të hynte në shkollë.
Baryshnikov informoi mentorin e tij të dashur për këtë, dhe Kapralis, megjithëse nuk donte të ndahej me një nga studentët e tij më të mirë, e këshilloi që të mos humbiste një shans të tillë. Djali shkoi në Leningrad dhe u largua plotësisht nga babai i tij dhe familja e tij e re.
Gjatë viteve të studimit në qytetin e Nevës, ai mori pjesë në Konkursin Ndërkombëtar të Baletit të zhvilluar në Varna dhe fitoi çmimin e parë.
Fillimi i karrierës
Pas përfundimit të studimeve në vitin 1967, Mikhail Nikolaevich Baryshnikov u bë solist në KirovTeatri i Operës dhe Baletit të Leningradit.
Ylli i balerinit të ri u ngrit në çast, pasi specialistët dhe spektatorët nuk mund të mos dallonin talentin e padyshimtë të artistit. Ai zotëronte aftësi unike profesionale, kishte koordinim të përsosur të lëvizjeve, ishte jashtëzakonisht muzikor dhe kishte aftësi të rralla aktrimi.
Eksperimente
Në vitet e para të punës së Baryshnikov në Teatrin Kirov, aty filloi një epokë stagnimi. Ajo ishte e lidhur me politikën e drejtorit të ri artistik Konstantin Sergejev, i cili u përmbahej pikëpamjeve konservatore për baletin dhe parandaloi tërheqjen nga dogmat e vendosura.
Me ardhjen e tij, jeta krijuese në Teatrin Kirov praktikisht vdiq. Baryshnikov, duke qenë një person krijues dhe me mendim të lirë, po kërkonte mënyra për të dalë nga ngërçi që kishte lindur. Ai u përpoq të sillte risi në repertorin klasik. Për më tepër, puna e tij në baletin "Krijimi i botës" dhe "Vestris" pati një rëndësi të madhe për punën e tij.
Mbrëmje kreative
Në vitin 1973, aktori u bë artisti më i mirë i trupës së Teatrit. Kirov, i cili i lejoi atij të merrte të drejtën për të organizuar një mbrëmje krijuese dhe të zgjidhte në mënyrë të pavarur repertorin e tij për këtë koncert. Pastaj Baryshnikov ftoi 2 koreografë modernë - M.-E. Murdmaa dhe G. Aleksidze - dhe u kërkoi atyre që të vënë në skenë baletë me një akt posaçërisht për këtë ngjarje. Udhëheqja e Teatrit Kirov duhej të dorëzohej, veçanërisht pasi drejtori i ri artistik i trupës mbështeti solistin e tij më të mirë.
Mbrëmja krijuese e Baryshnikov në skenën e Teatrit Kirov u bë kulmi i tijkrijimtaria në BRSS. Programi i koncerteve përfshinte "Divertissement" nga Aleksidze, si dhe "Prodigal Son" dhe "Daphnis dhe Chloe" nga Murdmaa. Mbrëmja krijuese e Baryshnikov e bëri edhe më të qartë rëndësinë e tij për artin dhe kulturën sovjetike.
Në 1973, balerinit iu dha titulli Artist i nderuar i RSFSR. Ai luajti në disa filma baleti: "Qyteti dhe kënga", "Përralla e serbit Nikishka" etj.
Përveç kësaj, Sergei Yursky e ftoi atë në teleshfaqjen e tij "Fiesta", duke i besuar balerinit rolin dramatik të Don Pedro.
Ik nga BRSS
Me kalimin e kohës, Baryshnikov filloi të ndjente gjithnjë e më shumë se ishte i ngushtë në mënyrë krijuese në Bashkimin Sovjetik. Çdo përpjekje për të bërë diçka të re u përball me armiqësi. Pika e fundit në durimin e Mikhailit ishte refuzimi i udhëheqjes së Teatrit Kirov ndaj ofertës së Roland Petit për të vënë në skenë një shfaqje baleti falas në skenën e tij, veçanërisht për Baryshnikov.
Në vitin 1974, gjatë një turneu në Kanada të artistëve nga teatro të ndryshme të BRSS, balerini Mikhail Baryshnikov vendosi të mos kthehej në atdheun e tij. Faktori vendimtar ishte se i njohuri i tij i vjetër, balerini Alexander Mints, i cili emigroi në Shtetet e Bashkuara në 1972, i ofroi yllit sovjetik të bashkohej me trupën e Teatrit Amerikan të Baletit.
Kanada i dha Baryshnikov azil politik, por ikja e tij në Perëndim nënkuptonte një shkëputje të plotë me të gjithë ata që ishin të dashur për të në atdheun e tij. Në veçanti, me këtë akt të tij, Baryshnikov tradhtoi gruan e tij civile Tatyana Koltsova, e cila ishte një nga solistët e Kirov.teatër. Balerini ishte shumë i mërzitur nga këputja e të gjitha lidhjeve me miqtë dhe të afërmit, por ai e kuptoi se ky ishte çmimi që do të duhej të paguante për lirinë krijuese. Ai u “vu në zi” nga publiku, për të cilin artisti i preferuar ishte dikush si Mozart në botën e kërcimit.
Si pjesë e Kompanisë Amerikane të Teatrit të Baletit
Për herë të parë, Mikhail Baryshnikov u shfaq para publikut amerikan në verën e vitit 1974. Së bashku me të njëjtin "dezertor" Natalya Makarova, ai kërceu baletin "Giselle". Kompania Amerikane e Teatrit të Baletit performoi në Metropolitan Opera në Nju Jork. Publiku e adhuroi balerinën. Ata i dhanë duartrokitje dhe ngritën perden dhjetëra herë me thirrjet e “Misha! Misha! Në vitin 1974 Baryshnikov u bë kryeministri i kompanisë dhe ka interpretuar si solist në shumë baleta klasikë dhe në prodhime muzikore nga koreografë bashkëkohorë. Përveç kësaj, ai vuri në skenë baletin "Arrëthyesi" të P. I. Tchaikovsky. Regjistrimi i kësaj shfaqje u filmua në kasetë video dhe tirazhi i tij u shit shpejt nga dashamirët e kërcimit klasik. Në Amerikë, Baryshnikov arriti të punonte edhe me Roland Petit, për të cilin ëndërroi kur kërcente në Teatrin Kirov.
NYCB
Në vitin 1978, themeluesi i baletit neoklasik George Balanchine ftoi Mikhail Baryshnikov, biografinë e të cilit ju tashmë e njihni, të bashkohej me trupën e tij të Baletit të Nju Jorkut. Ai e trajtoi ish-solisten e Teatrit Kirov si një djalë, por koreografi i madh ishte tashmë 74 vjeç dhe kishte probleme shëndetësore. Balanchine nuk ishte në gjendje të vinte në skenë një balet të ri për Mikhail, por Baryshnikovkërceu rolet kryesore në baletet "Apollo" dhe "Djali plangprishës" nga George Balanchine. Këto vepra të yllit botëror të baletit u bënë një ngjarje në fushën e artit të kërcimit dhe ai vetë u shpall interpretuesi më i mirë i shfaqjeve të koreografit të madh.
Më vonë në NYCB, ai ishte në gjendje të punonte me një krijues tjetër të famshëm të baletit, Jerome Robbins. Ky i fundit vuri në skenë Opus 19. The Dreamer për Baryshnikov.
Kthimi në Teatrin Amerikan të Baletit
Në vitin 1988, balerini mori drejtimin e Teatrit Amerikan të Baletit (ABT), i cili dikur ishte vendi i tij i parë i punës në Shtetet e Bashkuara. Baryshnikov drejtoi trupën e tij për 9 vjet. Përpara se t'i bashkohej AVT-së si drejtor artistik, u organizuan shfaqje për yje, shpesh të ftuar nga vende të tjera. Baryshnikov krijoi një trupë të përhershme. Përveç kësaj, ai veproi si koreograf për baletin "Hirushja" të S. Prokofiev dhe krijoi një version të ri të "Liqenit të Mjellmave" nga M. I. Petipa.
Kjo periudhë e lumtur krijuese e Baryshnikov përfundoi në 1989, kur balerini i madh u largua nga AVT. Një nga arsyet kryesore të largimit të tij ishte mosgatishmëria për të koordinuar vazhdimisht planet e tij krijuese me bordin e drejtorëve.
Vitet e fundit
Në vitin 1990, Baryshnikov dhe Mark Morris krijuan trupën White Oak Dance Project. Projekti zgjati 12 vjet. Më pas Mikhail u nis për krijimin e një qendre arti, e cila u hap në vitin 2005.
Mikhail Baryshnikov: filma
Në SHBA, Baryshnikov luajti në disa filma artistikë dhe muzikorë. Midis tyre:
- "Rrotulluesartikull."
- "Arrëthyesi".
- Don Kishoti.
- Netët e bardha.
- "Vallëruesit".
- "Zyra e Dr. Ramirez".
- "Carmen".
- "Rasti i firmës."
- "Sex and the City (Sezoni 6)".
- "Babai im Baryshnikov".
- Jack Ryan: Teoria e Kaosit.
Nga këta, më i famshmi ishte filmi "Turning Point", i cili mori shumë nominime për "Oscar". Filmi "Netët e bardha" pati një sukses të madh në arkë. Përveç kësaj, aktori luajti në shfaqjen e Broadway-t Metamorphoses, për të cilën ai u nominua për një çmim Tony.
Familja e Mikhail Baryshnikov
Menjëherë pas mbërritjes në SHBA, balerina u takua me aktoren dy herë fituese të Oskarit Jessica Lange. Edhe pse martesa midis yjeve nuk u përfundua, në 1981 ata patën një vajzë, Alexandra Baryshnikova. Vajza ndoqi gjurmët e babait të saj dhe u bë balerin. Një vit më vonë, Michael dhe Jessica u ndanë.
Pas kësaj, kaloi shumë kohë përpara se jeta personale e Mikhail Baryshnikov më në fund të përmirësohej. Në fund të viteve '80, balerina u martua me ish-balerinën Lisa Rinehart. Fëmijët e Mikhail Baryshnikov nga ky bashkim janë Pjetri, Anna dhe Sofia. Martesa e njerëzve me mendje të njëjtë doli të jetë e lumtur dhe ka vazhduar për gati tre dekada.
Tani dini detaje interesante nga biografia e Mikhail Baryshnikov. Familja e artistit kohët e fundit ka qenë në qendër të vëmendjes së shtypit, pasi fëmijët e tij janë rritur dhe po përpiqen të dëshmojnë se e meritojnë të mbajnë emrin e babait të tyre të famshëm.
